1、简单的从作业、专业课、生活日常几个方面简单的介绍环艺搬砖狗的日常，环境艺术设计现也叫环境设计，是个广泛性交叉学科，它需要学习人机工程学、环境心里学、城市规划、景观和室内设计等课程以及一些工科学科知识，涵盖面是非常广的，每个学校侧重不同，安排的学科依据情况而定。
2、环境艺术设计是指对于建筑室内外的空间环境，通过艺术设计的方式进行整合设计的一门实用艺术。
3、在交大学习了四年环境设计专业，大一一年多学习生活下来，我发现煎熬不煎熬都是由自己决定的，环境设计是个好专业，但它又包含许多其他的专业知识，可以说设计类的各种专业都是不分家的，所以学好环设需要你学很多，比如你也要懂些视传，要知道点线面、色彩搭配啥的。
4、环境艺术所涉及的学科很广泛，包括建筑学、城市规划学、人类工程学、环境心理学、设计美学、社会学、文学、史学、考古学、宗教学、环境生态学、环境行为学等学科。
5、环艺设计师致力于提高产品外观品质和宜人性的艺术设计，设计师的主要工作有效果图、施工图的制作，预算和合同的签署，以及与客户进行沟通等。
我学艺术设计概论的方式就是把概论里面的每一句话都拆开，梳理其中的逻辑，而不是对着文字死记硬背学习设计理论最重要的是理解和梳理，其次才是背诵，把书籍的框架梳理清晰，烂熟于心，才能对应着背诵，整体的记忆，不然只是死记硬背只能做到短期记忆，而且效果很差。
艺术概论即艺术的四个本质属性，体验——构思——传达，形象思维，艺术灵感的产生，题材与主题，艺术作品各要素的组织结构，艺术作品的风格，艺术接受的性质和作用，艺术接受对艺术创作的作用，艺术市场论，艺术发展论。
南开大学的艺术设计是专硕，考试科目是（101）思想政治理论（204）英语二（726）艺术理论基础（557）课题设计，此专业为专业硕士。专业硕士和学术学位处于同一层次，培养方向各有侧重。专业硕士主要面向经济社会产业部门专业需求，培养各行各业特定职业的专业人才，其目的重在知识、技术的应用能力。
艺术中心设计学院研究生专业设置 纯艺术专业（美学硕士）ACCD的教师和学生，是所有电影，录像，摄影，绘画，雕塑，性能和装置的艺术家。许多校友已得到国家和国际赞誉，他们经常分享他们的见解和专长，并且还担任客座教师和客座讲师。ACCD的教学，大部分是一对一会议构成。
1、马克笔是一种书写或绘画专用的绘图彩色笔，颜料具有易挥发性，常用于一次性的快速绘图，广泛应用于各个领域的绘画。马克笔的种类马克笔根据墨水的种类可分为油性、酒精性和水性三种。由于油性对人体有一定危害，已经不再生产。目前市面上主要有酒精性和水性两种马克笔。
2、简单马克笔的是指“记号笔”，是从英语“Marker pen”或“marker”音译而来。具体物品参见下图：相关知识：记号笔又称马克笔，它的特点是在多数材质上能很好的绘写，并且很快风干，留下比较可靠确定的标记。比如可以在玻璃、木材、金属表面标写记号、文字等。
3、马克笔是一种书写或绘画专用的绘图彩色笔，其颜料具有易挥发性，因此马克笔着重于在纸质上手绘润色的快速绘图，画面效果显得淡彩、清新。按笔头来划分马克笔通常可分为细头和宽头。细头马克笔的笔触较为硬朗、利落，色彩均匀，多用于勾勒绘制一些细小局部，如：点状、线状等区域。
4、马克笔就是我们常说的记号笔。是各类专业手绘表现中最常用的画具之一，其种类主要分为油性和酒精/水性两种。初学者在练习阶段可以选择价格相对便宜的酒精/水性马克笔。初学绘画马克笔使用技巧 马克笔分为酒精油性和水性的，水性马克笔：笔触清晰，多次覆盖后色彩变浑浊，色彩稳固性较好不易变色。
1、本书全面探讨了建筑室内外设计的手绘表现技巧，内容丰富多样。首先，它涵盖了钢笔和铅笔线条的精细描绘，强调了线条在设计中的基础作用。在色彩运用方面，书中结合了马克笔、彩色铅笔、水彩、水粉等传统媒介，以及Photoshop和Panter等数字工具的后期处理，展示了丰富的表现手法。
2、室内设计中，徒手快速表现技法扮演着关键角色，它有助于设计初学者提升设计图示交流的技能。本书共分为六个章节，详尽讲解了设计表现的基础要素，如造型基础、透视原理的运用，以及如何构建有深度的画面和构图。接着，章节详细介绍了表现技法的特点及其实际操作，通过实例深入浅出地展示如何灵活运用这些技巧。
3、这本独具价值的手绘技法书籍，以其作者深厚的绘画功底，向读者全方位展示了徒手描绘室内空间的艺术风采。通过详尽的示范，无论是初学者还是进阶者，都能深深体验到徒手表现艺术的独特魅力，激发自我提升的决心。
4、室内设计表现图技法的第二版内容深入详尽，涵盖了丰富的主题。首先，它详细阐述了室内表现图的构成要素，让读者对整体构图有清晰的认识。接着，基础训练部分提供了扎实的基础技巧，帮助初学者逐步提升绘画技能。透视快速成图法章节则是针对空间布局的处理，讲解如何通过透视原理快速构建三维空间感。
本书以马克笔手绘表现为主要切入点，综合运用其他表现技法，从基础性知识入手，介绍单体表现，材质表现、光影关系，空间性质与表达技巧等。本书附有大量图例和代表性作品。本书目的是使广大设计人员能够清楚地认识到如何把设计思维转化为表现手段，如何灵活地、系统地、形象地进行手绘表达。
手绘表现技法要点有如下：马克笔画（包括仿马克笔画）技法 近年来，马克笔以其色彩丰富、着色简便、风格豪放和成图迅速，受到设计师普遍喜爱。 马克笔笔头分扁头和圆头两种，扁头正面与侧面上色宽窄不一，运笔时可发挥其形状特征，构成自己特有的风格。
同类色彩叠加技巧 马克笔中冷色与暖色系列按照排序都有相对比较接近的颜色，编号也是比较靠近的，画受光物体的亮面色彩时，先选择同类颜色中稍浅些的颜色，在物体受光边缘处留白，然后再用同类稍微重一点的色彩画一部分叠加在浅色上，便在物体同一受光面表现出三个层次。
马克笔笔触表现中的对比主要包括以下几种：面积的对比、粗细的对比、曲直的对比、长短的对比、疏密的对比等。如同这些笔触上的对比，一定要强烈，这样才会给人以“出其不意”的惊叹之感。
马克笔作图过程的思维程序化 马克笔作图步骤 ①草图策划阶段——构思阶段、草稿阶段、色稿阶段。②正稿绘制阶段——线稿阶段、着色阶段。③画面调整阶段——深入刻画、色彩调和、空间层次处理。④收尾处理阶段——勾勒处理、高光处理、落款签名。